Hoy en día, donde muchas veces predomina el consumo desenfrenado, el concepto de Quiet Luxury surge como una alternativa que valora la calidad, la discreción y la atemporalidad. Este “lujo silencioso” no se define por la exhibición explícita de riqueza o logotipos exuberantes, sino por la apreciación de lo esencial, bien hecho y duradero. Quiet Luxury refleja un cambio en la forma en que percibimos el verdadero lujo, destacando la experiencia personal y la autenticidad.
El concepto de Quiet Luxury, aplicado al interiorismo, la decoración y la arquitectura, pasa por crear espacios que rezuman sofisticación y elegancia sin necesidad de ostentación. Este enfoque busca la perfección en los detalles, la calidad de los materiales y la atemporalidad del diseño, proporcionando ambientes confortables y estéticamente agradables.
Históricamente, el lujo siempre ha estado presente en la arquitectura y la decoración de interiores, pero de diferentes formas. Durante el Renacimiento, por ejemplo, el lujo estaba representado por palacios y mansiones adornados con muebles suntuosos y materiales raros para la época. Estas construcciones eran declaraciones explícitas de poder y riqueza, donde cada detalle, por pequeño que fuera, estaba destinado a impresionar. Con el paso de los siglos, especialmente después de las revoluciones industriales y las grandes guerras, el lujo empezó a ser reinterpretado. La segunda mitad del siglo XX, marcada por los movimientos modernistas, trajo una nueva visión del espacio: la funcionalidad y la pureza de las formas pasaron a ser más valoradas que la excesiva decoración. Este periodo sentó las bases de lo que hoy entendemos como Quiet Luxury en el diseño de interiores y la arquitectura.
En los últimos años, el concepto de Quiet Luxury ha cobrado impulso como respuesta a la cultura del «diseño rápido». El foco se ha desplazado a crear espacios que resistan el paso del tiempo, tanto en términos de estilo como de durabilidad, y que reflejen los valores de un público que busca una vida más consciente y sustentable. Quiet Luxury favorece el uso de materiales naturales y de alta calidad como el mármol, el lino, la madera y el cuero. Estos materiales, además de ser duraderos, aportan sensación de permanencia y calidez a los ambientes. La elección de los materiales se realiza teniendo en cuenta la sustentabilidad y la procedencia ética, garantizando que cada pieza tenga una historia y un valor intrínseco.
La conexión con la naturaleza es un aspecto fundamental de Quiet Luxury. Grandes ventanales que permiten la entrada de luz natural, jardines internos y el uso de plantas son características comunes. La arquitectura busca integrar el interior con el exterior, creando un diálogo entre el entorno construido y el entorno natural.
Los tonos amaderados se pueden combinar con el proyecto que se inspire en este estilo. Patrones que muestran vetas de madera, tonos con fondo cálido y anaranjado promueven el confort visual, contribuyendo a un ambiente sofisticado y elegante sin apelmazar visualmente. Impress cuenta con un rico catálogo de estampados para lograr la tan deseada atmósfera de Quiet Luxury.
El diseño Quiet Luxury es atemporal, evitando tendencias efímeras que pronto quedan obsoletas. Líneas limpias y formas sencillas dan lugar a espacios que combinan modernidad y toque clásico. Esta sencillez no es sinónimo de frialdad o austeridad; al contrario, permite que los materiales y la arquitectura hablen por sí mismos. El trabajo artesanal es un elemento crucial en Quiet Luxury. Muebles hechos a mano, piezas de arte y acabados personalizados aportan exclusividad y una sensación de cuidado meticuloso al espacio. Cada detalle es considerado, desde la textura de las paredes hasta el acabado de los muebles, dando como resultado un ambiente único y profundamente personal. Impress siempre ha estado a la vanguardia a la hora de ofrecer estándares que reflejen atemporalidad, calidad y un sentido de permanencia. “Los patrones de la clásica línea de madera -Noce Veneto, Mechelse Oak y Soria Oak- aportan creatividad con origen en la historia, en el patrimonio de clásicos llenos de tradiciones, repeticiones y líneas de tiempo que con un poco de imaginación se vuelven jóvenes y contemporáneos, adquiriendo una nueva frescura”.
