La semana pasada, el equipo de Impress estuvo presente en la edición 2026 de Maison&Objet Paris, una de las principales ferias internacionales del sector, que reveló tendencias orientadas a un design más sensorial, sofisticado y atento a la experiencia. Bajo el tema “Past Reveals Future”, la feria propuso una reflexión clara sobre cómo el pasado continúa siendo una fuente activa de creación, no como nostalgia, sino como base cultural, estética y material para soluciones contemporáneas.
En esta edición, Maison&Objet eligió a Harry Nuriev como Designer of the Year 2026. Fundador de Crosby Studios, el designer trabaja a partir del concepto de Transformism, que propone la transformación de objetos y referencias existentes como una forma de revelar nuevas capas de significado. Su instalación creada para la feria dialogó directamente con el tema del evento de este año, explorando memoria, tiempo y percepción en el design contemporáneo.
Esta propuesta estuvo visiblemente incorporada en los stands y curadurías, con referencias a la cultura medieval, al Art Nouveau y al Rococó, reinterpretadas desde un lenguaje actual. Volúmenes más suaves, ornamentos filtrados y una atención especial a los detalles reforzaron la idea de que el pasado puede revisitarse de manera consciente, sirviendo como repertorio y no como repetición.
Las maderas clásicas europeas, en tonos naturales, tuvieron una presencia destacada, mientras que los tonos medios y oscuros asumieron un papel especial, aportando profundidad y sofisticación a los espacios interiores. “Las formas orgánicas del mobiliario, con bordes redondeados y encastres suaves, dialogaron con acabados naturales como el microcemento y superficies con textura de piedra, reforzando la valorización de la materialidad, la textura y los detalles orgánicos”, cuenta Luiz Gorgen, designer de producto de Impress.
La paleta de colores se enriqueció con tonos burgundy, además de verdes y azules desaturados de carácter mineral. El vidrio texturizado y en degradé ganó prominencia, mientras que los acabados brillantes aparecieron de forma más discreta, actuando como puntos de contraste. La relación entre luz y sombra se exploró como un elemento esencial para modelar la atmósfera y ampliar la experiencia sensorial de los ambientes.
“También fue posible percibir una influencia asiática más evidente, especialmente en el enfoque en el equilibrio, la simplicidad y la valorización de las materias primas en su forma más esencial. Este abordaje refuerza una visión de design más contemplativa y alineada con un ritmo menos inmediato”, comenta Jessica Hori, gerente de producto y marketing de Impress.
En el ámbito comercial, llamó la atención del equipo de Impress la presencia de islas con designers de distintos países, organizadas de manera que facilitaban negociaciones conjuntas. La propuesta permitía que los compradores cerraran negocios con diferentes estudios y consolidaran el envío en un único contenedor, optimizando la logística y los costos de flete.
Por su parte, Maison & Objet In the City, que reúne tiendas y showrooms distribuidos por París fuera del pabellón oficial, presentó espacios bien elaborados y conceptos cuidadosamente alineados con los lanzamientos exhibidos. La forma de exponer reforzó la importancia de una narrativa coherente, en la que producto y ambientación trabajan de manera integrada al concepto, evidenciando cómo una curaduría bien articulada potencia la lectura y la fuerza de las colecciones.
La edición 2026 de Maison&Objet reafirmó un enfoque más sensorial y equilibrado del design, en el que forma, color y textura trabajan en conjunto para crear soluciones con mayor profundidad estética y cultural. Para Impress, la visita reiteró la importancia de materiales, superficies y acabados que dialogan con el tiempo, la experiencia y la autenticidad, valores cada vez más presentes en el design contemporáneo.